Les Grandes Personnes

2025 – Nos vieux amants en Chine

Jean-Baptiste — 2026-02-10T10:15:43Z

Du 20 mai au 4 juin 2025, 4 marionnettistes, 1 comédienne-metteure en scène des Grandes Personnes ont participé au festival de Huichang, en collaboration avec ArtBirds, une plateforme euro-chinoise spécialisée dans les arts dans l'espace public et le développement artistique en Chine.

Nos vieux amants en Chine

Le spectacle Nos vieux amants a connu une reprise réussie, dans une version adaptée en chinois, fruit d'une étroite collaboration entre la compagnie et l'équipe chinoise du partenaire Art Birds. Cette date marque une étape importante dans le développement du projet à l'international, et la naissance d'une véritable création franco-chinoise, mêlant transmission, adaptation culturelle et cocréation.

Une traduction et adaptation du texte en chinois ont été réalisées avec ArtBirds, tout en préservant l'univers poétique et narratif de la création originale. Le rôle de la présentatrice radio, central dans le spectacle, a été repris par une comédienne chinoise, en étroite collaboration avec l'équipe artistique française, permettant une réappropriation locale du rôle dans le respect de l'esprit initial.

Ce travail commun a abouti à une version originale et singulière de Nos vieux amants, à la croisée des regards artistiques français et chinois.
En plus des 16 représentations, la compagnie a proposé des ateliers de médiation artistique auprès d'enfants de Huichang qui portaient sur la création de marottes en forme d'oiseaux, inspirées de l'esthétique du spectacle et sur la manipulation, pour initier les enfants aux techniques de jeu et de mouvement.

Point fort de cette expérience : les enfants ont été intégrés au spectacle, en manipulant leurs marottes sur scène. Ils ont ainsi joué à quatre représentations aux côtés des artistes, participant pleinement à la dimension vivante et collective du spectacle. Cette implication a renforcé le lien entre la création artistique et la communauté locale.

Le succès du spectacle et la richesse des échanges artistiques font envisager une tournée en Chine de Nos vieux amants. Cette collaboration entre Les Grandes Personnes et ArtBirds s'inscrit dans une dynamique durable de cocréation internationale, alliant exigence artistique et ouverture culturelle.

Partenaires : ArtBirds

2023 – Ancêtres de Pantin à Aubervilliers

Jean-Baptiste — 2024-03-24T18:25:44Z

Depuis 2012, les ateliers Ancêtres ont permis de revivre plus de soixante-dix récits, que nous conservons soigneusement, avec les précieuses statuettes qu'ils ont suscités.

Les ateliers d'écriture, sculpture et théâtre Ancêtres menés avec des personnes âgées de l'Ehpad La Seigneurie à Pantin, de l'Ehpad Constance-Mazier à Aubervilliers et des pensionnaires de la résidence Salvador-Allende à Aubervilliers sont arrivés à leur terme. Pas moins de dix-sept récits sculptés racontent des enfances, des amitiés, des cieux normands brouillés par les bombardements, des pères, des grands-mères d'ici et d'ailleurs.

On y croise l'usine Cusenier de la Courneuve, les pavés de mai 68, les ateliers d'ébénisterie du Faubourg Saint-Antoine, les quais du Havre, l'avant-garde artistique du Berlin avant-guerre, les maraîchères de la Plaine des Vertus, un missionnaire camerounais, un petit frère trop tôt disparu, un enfant de l'Assistance publique. Trois représentations ont été données devant un public nombreux, mais la plupart des participants sont volontaires pour en jouer d'autres. Cette création est d'autant plus précieuse à nos yeux qu'elle a permis de retransmettre quelques récits de personnes qui n'arrivaient plus à s'exprimer.

Avec le concours du département de la Seine-Saint-Denis, de l'Agence régionale de Santé d'Île-de-France, de la ville d'Aubervilliers, et de la ville de Pantin. Remerciements chaleureux à Catherine Laurijsen et Claire Zambaux.

Photos Éric Airey et Suzane Brun

2024 - La Carnavalcade de Champigny-sur-Marne

Jean-Baptiste — 2024-03-16T15:05:47Z

La compagnie des Grandes Personnes a été en résidence à Champigny-sur-Marne pour créer un grand spectacle déambulatoire, pour le passage de la flamme olympique le 21 juillet 2024

Avec les habitants de Champigny, nous avons créé deux nouveaux géants Younès, garçon de café et coureur à pied, et Axelle, patineuse qui aime la glace à la fraise. Avec trois autres, ils ont accompagné la flamme olympique lors de son passage. De nombreuses rencontres avec les habitants ont permis d'inventer les géants, de les construire, de les habiller, de les doter des accessoires correspondant à leur sport, d'apprendre à les manipuler. Et personne n'a peur de se brûler les sourcils lors de la soudure !

Les ateliers se sont tenus
* du 9 au 13 avril, du 16 au 20 avril et du 23 au 27 avril entre 10h et 18h
* du 8 au 13 juillet
Quant au défilé, il a eu lieu le dimanche 21 juillet 2024.

Younès, photo Ville de Champigny-sur-Marne

« Accompagnez le passage de la flamme à Champigny-sur-Marne le 21 juillet en participant à la création de marionnettes géantes ou en les portant le jour J ou en participant à l'animation musicale. Pour faire partie de la fête, inscrivez-vous dès maintenant ! »

www.champignysurmarne.fr/actualites/appel-benevoles-pour-la-carnavalcade

Depuis, Axelle et Younès ont accompagné nombre d'événements olympiques et populaires.

Axelle, photo Noufou Guiro

2022 - Le Grand Banquet des géants

Jean-Baptiste — 2022-07-19T14:49:51Z

Le Grand Banquet des géants, c'est fini. La réussite a été gigantesque, gratuite et superbe comme il se doit. Des milliers de spectateurs, plus de cent personnes mobilisées sur le site. Une dizaine de spectacles différents, des fanfares et des batucadas. La sculpture dans tous ses états, du modèle réduit au gigantisme. Quatre jours de théâtre de rue, d'imagination, de fête et de folie.

Du mercredi 12 au dimanche 16 octobre, à côté de beaucoup d'autres spectacles, on a pu voir notre plat de résistance l'entre-sort On a faim - Le Banquet des géants.

ON A FAIM – LE BANQUET DES GÉANTS
« Qui n'a jamais rêvé d'être mangé tout cru ! »
Un entre-sort tout public qui revisite contes de fées et peurs enfantines… Le public débarque comme un cheveu sur la soupe à un banquet de géants aux dimensions gargantuesques qui festoient de chair fraîche.
Le spectacle On a faim !- Le Banquet des géants dure 7 minutes, mais quelles minutes !

Alors merci à tous ! Merci à Henri, merci à Art'R, à la Mairie du 11e, la Ville de Paris, la DRAC Île-de-France, à Décor Sonore et Michel Risse pour le concert de clés et le reste. Merci Les Géants Du Sud, Compagnie Les Géants du Nord. Merci Archibald Caramantran, Décrocher la lune de la Louvière en Belgique. Merci Cie Demain On Change Tout et Sarah Letouzey, Les Petits Zefs, Cie Caribou, Compagnie Waati Nooma, Cie Méliadès, Villa mais d'ici, Compagnie Zappar et La Folle Semaine de Lutry, en Suisse, Les Grandes Personnes D'Afrique de Boromo, Burkina Faso. Merci Moulin Fondu, Centre national des arts de la rue et de l'espace public et Jean-Raymond Jacob, merci à la MC93. Merci la Fanfare les Costards, Živeli Orkestar, Ens'Batucada, Les Lapins Superstars qui méritent si bien leur nom. Merci pour les victuailles à QSB 11 - Association du Quartier Saint-Bernard. Merci à Olympe de Gouges, à Marius Jacob et Jean Dubuffet, merci Christophe.

Déboulé de géants, photo Suzane Brun

Suzane Brun
Déboulé de géants, photo Suzane Brun

Suzane Brun
À la corde, photo Suzane Brun

Suzane Brun
Les Allebrilles, photo Suzane Brun

Suzane Brun
La Marche des Ancêtres, photo Suzane Brun

Suzane Brun
On a faim, photo Suzane Brun

Suzane Brun
On a faim, photo Suzane Brun
Mes œufs ! Photo Suzane Brun

Suzane Brun
Le Pique-nique, photo Suzane Brun

Suzane Brun
Romance, photo Suzane Brun

Suzane Brun
Aux rencontres qui changent la vie, photo Suzane Brun

Suzane Brun
La Bascule, photo Suzane Brun
La Ligne jaune, photo Suzane Brun

Suzane Brun
Les Horizontaux, photo Suzane Brun

Suzane Brun
Les Horizontaux, photo Suzane Brun

Suzane Brun
Parade manifestante finale, photo Suzane Brun

Suzane Brun

Le Grand Banquet des géants

2021- Les Horizontaux, Si tu tombes, Grandes Funérailles

Jean-Baptiste Evette — 2022-02-27T12:52:55Z

En 2021, avec les Géants du Nord, les Géants du Sud, le Caramantran, les Grandes Personnes de Boromo, nous avons célébré dignement les grandes funérailles de notre directeur artistique, Christophe Evette, à Aurel dans la Drôme.

Et nous avons mené à bien deux spectacles inventés avec lui, Si tu tombes

Et Les Horizontaux

2020 - La Bonne Aventure - Inde

Jean-Baptiste — 2020-05-29T15:57:05Z

Pourquoi et comment ce spectacle est enfin apparu

Pondichéry

Débarquée dans la nuit du 3 mars, l'équipe des Grandes Personnes se réunit le lendemain au consulat, avec Leila Kernoua de l'Alliance française, des représentants de l'Institut français, et François Grosjean, directeur du festival des Francophonies de Pondichéry, dont le programme est aussi généreux qu'ambitieux. Nous nous installons aux entrepôts Saïd, dans une bâtisse tout en longueur dotée d'une cour immense, construite pour stocker des arachides destinées au port voisin.

Premiers pas en Inde

Les premières missions : achat d'argile, recherche de matériel, dont un poste à souder, montage des trois marionnettes venues de France qui recevront une nouvelle identité et un nouveau costume, recrutement local pour l'atelier. Jeudi 5 mars, l'écriture rassemble l'équipe française et les participants indiens, qui sont aussi une douzaine, étudiants en art dramatique de l'université de Pondichéry, stagiaires de Kumaran Valavan, directeur du théâtre Indianostrum. On parle anglais, français et tamoul, on cherche à créer des interactions entre les personnages qu'on invente, à trouver une histoire qui puisse se raconter en avançant.

Scénario

Le résultat est franco-tamoul, baroque et plaisant :
Une petite fille de bonne famille, un peu tigresse, Meenu aime jouer au cricket avec un gamin des rues, clownesque et malin, Chinaa, et ils dérangent parfois l'agent de police local, Velu. Leur balle vient démolir l'étalage que dispose avec soin Maya, devineresse et astrologue. Avec l'aide d'une perruche qui tire les cartes, elle lit l'avenir d'un beau jeune homme nommé Karna : rencontre avec une inconnue, histoire d'amour passionnée, mais attention, une menace pèse sur leur bonheur. Maya et Karna tentent de se rapprocher l'un des l'autre, mais des obstacles ne cessent de les séparer. Le plus menaçant est l'intervention d'un séduisant fantôme, Kanchana, ancienne fiancée de Karna, qui ne veut pas renoncer à lui. Seule, l'intervention de la petite Meenu transformée en tigresse permettra de la mettre en déroute. Tout se finit par une chorégraphie collective élaborée.

Matériaux

Trois nouvelles marionnettes géantes, Meenu, Karna et Kanchana, plusieurs costumes, plusieurs masques sont immédiatement mis en chantier. Le professeur d'arts du collège Calvé, M. Soundira Radj et ses élèves, dont deux au moins parlent couramment français, rejoignent le projet.
On n'a pas assez d'yeux pour profiter de la rue, de bras pour embrasser la réalité polymorphe du pays, pour apprécier à quel point la sculpture y est un art vivant, toujours en mouvement. On court les ferrailleurs à la recherche des tubes d'acier à section carrée pour les croix qui porteront les sculptures de tête, puis les marionnettes une fois montées. On déniche des fournisseurs de bouteilles de plastique vide, de sacs de ciment usagés parfaits pour le papier mâché. Le quartier du marché Goubert est un paradis pour costumière, la richesse et la variété des étoffes, des coloris, des galons et décorations possibles donnent le vertige.

Dans le quartier des pêcheurs, filmé par Jalil Nordman

Constructions

À l'atelier, il y a des séances d'initiation quotidienne à la manipulation des géants et des recherches chorégraphiques.
Vendredi 6 mars, alors qu'on apporte les dernières retouches à la trame narrative, on intitule le spectacle La Bonne Fortune ou A Twist of Fate, la course aux matériaux continue. Arrivent les machines à coudre. Les négociations sur le chalumeau se concluent ; il permettra de souder la fine sculpture arachnéenne en corde à piano qui constitue, sous le costume, le corps et les formes de la marionnette. Le bois de wengé facilitera les assemblages, les tubes Iro structureront les membres. Les visites à l'atelier sont nombreuses, les aides bénévoles aussi, résidents français, Indiens de passage, habitants d'Auroville. Michel Paulin, retraité français de passage à Pondichéry, suit le projet, le photographie et distribue généreusement ses images.Samedi 7 mars, la mise en service du chalumeau s'avère compliquée, le manomètre fuit ; les joints aussi. Le mélange de carbure de calcium et d'eau produit de l'acétylène extrêmement inflammable voire explosif.

Tête de tigre et premières sorties

Dimanche 8, la première tête géante émerge de l'argile, c'est Meenu, la fillette à tête de tigre. Le soir du lundi 9 mars, le sculpteur V. K. Munusamy vient nous aider, sa rapidité et sa sûreté impressionnent tout le monde. Les étudiants en art dramatique de l'université de Pondichéry se mettent avec humour au dessin, à la sculpture, au papier mâché ou même à la soudure. Le mardi 10 mars, le modelage de Karna est achevé, et l'une de nos metteurs en scène met en marche des sorties quotidiennes de Petit Bandit, rhabillé d'un beau gilet et rebaptisé Chinaa, à bord d'un rickshaw à plateau. L'une d'entre elles est accompagnée par une fanfare indienne. Ces expéditions joyeuses ramèrent à l'atelier un bref tourbillon de journalistes de la télévision et de la presse tamoule. Malheureusement, ces sorties ne dureront que trois jours. Un vieil homme sans emploi, Chandran, et un sans-abri, Rajesh, rejoignent l'atelier et se montrent très assidus.

La crise

Mais dès le 11 mars, les visas vers l'Inde sont suspendus, et bientôt on sonne l'alarme sur le Covid-19. On parle de fermer bars et restaurants, mais la vie semble continuer sans grand changement. Toutefois, les voyageurs sont astreints à une quarantaine, ou plutôt une quatorzaine de surveillance, depuis leur date d'arrivée, les participants indiens, avertis, continuent cependant à venir.
L'annulation de tous les rassemblements dans la rue tombe, dont les spectacles du festival de la francophonie du 20 au 30 mars La déception est vive. Pourtant, Elam, Manish, Kandan, Marthandam, Arunagiri, Bala, le jeune David Raj Paul et ses camarades du collège Calvé fréquentent toujours l'atelier ; les marionnettes continuent à avancer, les mains en bouteille recyclées à se former. La marionnette Baya, rebaptisée Maya à l'indienne, est rhabillée de pied en cap avec des étoffes locales.
La tête de la femme fantôme, Kanchana, est sculptée. Bientôt les visas accordés aux Français sont tout simplement annulés. Il faut rentrer. De temps en temps, des gens reculent d'un pas, se cachent la bouche ou retiennent leur respiration quand ils croisent des Européens, mais la ville reste bienveillante dans l'ensemble.

Clôture

Lundi 16 mars, de mauvaises nouvelles arrivent d'Italie, de France ; elles sont parfois contradictoires, angoissantes et difficiles à vérifier. Le 17, l'Inde recommande la social distanciation, et annonce la fermeture de l'espace aérien aux vols étrangers. Le travail continue, si l'insouciance du début n'est plus là, on ne réussit guère à garder nos distances, tant l'ambiance est chaleureuse.
On doit pourtant décider la fermeture de l'atelier mercredi 18. On remet des certificats de stage dont les participants indiens avaient organisé l'impression sur du beau papier, consternés par nos photocopies approximatives. Le moment est émouvant. François Grosjean se voit remettre un diplôme d'honneur pour sa persévérance. On se promet de revenir en Inde en décembre ou janvier pour enfin monter le spectacle à l'occasion de Bonjour India.
Jeudi 19 mars, on travaille au rapatriement des artistes et à l'emballage de nos trésors sculptés. L'équipe décide de rentrer de concert, avec les marionnettes, mais prépare aussi, au cas où, son confinement en Inde, en improvisant des cuisines et des infirmeries de campagne.
Le vendredi 20 mars la recherche de vols de retour se poursuit ; les avions semblent disparaître du ciel au fur et à mesure qu'on achète des billets. Il faut se résoudre à voyager en trois groupes, et à expédier les marionnettes par fret maritime. Finalement, tout le monde a pu rentrer. Dès lors, une seule question, quand et comment montrerons-nous notre spectacle franco-indien resté invisible, La Bonne Fortune ?

Dernières nouvelles

En 2022, les marionnettes sont arrivées à Aubervilliers, elles sont dorénavant achevées, et elles ont joué en Inde, en partenariat avec les Alliances françaises, l'Institut français en Inde. Elles vont bientôt jouer en France.

Karna, marionnette franco-tamoule du spectacle La Bonne Aventure

Participants

Elam Barithi
Manish Kumar
Kandanathan Kandanathan
Marthandam Padhmini
Bremnath Prem
Arunagiri Perumal
Balasubramanian Gunassegarane
Vignesh Vaithyanthan
Sivanandham
Rohit Ajurwal
Smiriti Chopra
Natarajan
Mrilnalini
Murugasa Bharathi
Samuvel Raj
Steeven Madouron
Abdul Shagad
Shermen V.
Ezhilan
David Raj Paul
Soudinra Radj
Hamd Roubane
Chandran
Rajesh
V. K. Munusany
Amrita Pai
Lydie Asselin
Caroline Brillon
Christophe Evette
Frank Oettgen
Isabelle Flosi
Pauline de Coulhac
Élise Tauveron de Coulhac
Sigolène de Chassy
Yabako Konate
Claude-Maurice Baille
Chloé Bucas
Solenne Capmas
Jean-Baptiste Evette
Matis Bensoussan
Stefano Emili

Remerciements

Jean Philippe Selvaraj
Michel Paulin
Jalil Nordman
Govindan Venkatasubramanian
Kumaran Valavan et le théâtre Indianostrum
La fanfare Andreshia (Irudaya Raja, Mr Sathya, Mr Sathi, Mr Kumar, Mr Manchet, Mr Parthiban)

Partenaires

François Grosjean et l'équipe du festival de la francophonie à Pondichéry, en partenariat avec les francophonies en Limousin
Leila Kernoua et toute l'équipe de l'Alliance française de Pondichéry
L'institut français de Pondichéry
Le consulat de France à Pondichéry et tout son personnel
La Ville de Paris

2020 - Ancêtres au Bourget

Jean-Baptiste — 2020-05-28T12:30:29Z

Imaginé pour explorer les itinéraires si divers qui ont fait converger nos aïeux en un lieu donné, ainsi que les liens mystérieux que nous continuons d'entretenir au-delà des années avec eux, le projet Ancêtres, dont c'est la 7e réincarnation, a suscité des échos passionnants au Bourget, dont la population a presque été multipliée par 6 entre 1901 et 2015.

Josette et son arrière-grand-mère Amélie

Écriture

Le collectage de récits réels ou imaginaires s'est tenu de février à mars 2019, en prenant le temps, car la question des ancêtres (ou de leur absence, de leur silence) touche quelque chose de très intime. Il s'est tenu dans les locaux de SHAM le Bourget, partenaire de la création, et aussi, ce qui était une première, dans les EPHAD Glycines et Épervier.
Parmi les anciens les plus discrets et les plus âgés, une femme et deux hommes ont révélé presque avec réticence qu'ils avaient participé à un réseau de Résistance contre l'occupant nazi pendant la Seconde Guerre mondiale, ce que certains d'entre eux ont payé très cher.

Jeanine et son mari Serge - photo Suzane Brun

En tout, trente-neuf récits ont été recueillis et transcrits ; des personnages aussi hauts en couleur que Paul le catcheur (et sa maman Thérèse, car, oui, tous les catcheurs ont une maman), Luigia la fille du montreur d'ours, Amélie la soubrette séduite et congédiée, Yvon le joueur invétéré, Adamo, ancien prisonnier italien du Stalag XVII-a, Ida qui a passé sa vie à attendre un mari parti chercher fortune en Argentine, ou Jean-Baptiste le hussard ont émergé des brumes du passé. Après plusieurs rencontres, une riveraine de l'ancienne gare du Bourget-Drancy, s'est souvenue d'une petite camarade de classe soudain disparue et des convois de wagons fermés qui partaient de la gare.

Éric et son ancêtre - Photo Suzane Brun

Dessiner, sculpter coudre, jouer

Ce collectage a été croisé avec des documents historiques ou iconographiques. Des statuettes ou poupées représentant les ancêtres, ont été dessinées, sculptées, habillées ; elles aident à concrétiser et médiatiser chacun des récits. L'originalité de la démarche est que les participants restent associés, autant que possible à la fabrication des sculptures, à la mise en scène et même au jeu. Ils ne sont pas dépossédés de leur parole au profit de professionnels qui la réinterpréteraient, mais soutenus par des acteurs avec lesquels ils dialoguent. Les répétitions, commencées en février et mars ont été interrompues par l'épidémie.

Adamo en 1944 et en 2020 - Photo C. Rossi

Filmer en temps de crise

Comme tant d'autres projets, Ancêtres au Bourget, a été durement traversé par la crise du Covid 19 et endeuillé par plusieurs décès parmi les participants qui vivaient en EPHAD. Un sentiment d'urgence a commandé la réalisation d'une série de petits films, avant les représentations théâtrales et l'exposition qui restent prévues, mais dont la date pourrait être décalée. Chacun raconte un épisode, mêlant la scène filmée en studio à la Villa Mais d'Ici et des images de la création, documentée depuis le début, et l'ensemble présente l'avantage de pouvoir être montré dans les EPHAD.

Catherine et sa grand-mère - Photo SHAM-le Bourget

Avec :
Fatima Azzal - Félicienne Missonier - Lucienne Bernable
Jeanine Mongondry - Adamo Franchitti - Eva d'Epiro
Raymonde Martinez - Raoul Cathelin
Geneviève Le Mercier - Claude Bouillac - Jean Beaujan
Stéphanie Grigoletto - Marcelle Simon
Christian Voilet - Marie Benmokhtar - Catherine Mathieu
Josette Caron - Élisabeth Ozouf - Willy Mathieu
Éric Grandjean

Un projet de l'association Les Grandes Personnes, créé au Bourget en 2019 et 2020.
Conception, coordination : Christophe Evette
Médiation : Olivier Paumard
Encadrement des ateliers
Écriture : Jean-Baptiste Evette
Dessin et sculpture : Sigolène de Chassy
Sculpture : Yabako Konaté, Nicolas Vuillier
assistés d'Agathe Vilain, Aude Fourche, Jules Colin, Aude Moatti, Sabrina Pennacchietti, Adèle Detrez, Bertille Hyvon, Lucile Brulard, Matis Bensoussan, Olivier Desplanques, Adam Kgang
Costume : Fleur-Marie Fuentes
assistée de Léa Di Gregorio et Maureen Ghergori
Jeu et manipulation : Pascale Oudot, Raphaële Trugnan, Pauline de Coulhac, Benoît Hamelin, Maximilien Neujahr
Production : Ivan Aubrée

Tourné au Bourget, dans les EPHAD les Glycines, L'Épervier, les locaux de Sham Spectacles et à la Villa Mais d'ici d'Aubervilliers
Image, réalisation, montage : Marie Dubois
assistée de Mathilde Fillit pour le montage
Caméra additionnelle : Dominique Bonnot
Mixage : Fabien Caron
Musique de générique, Valse de Montfaucon, Ignatus

Le projet Ancêtres au Bourget a été soutenu par le département de Seine-Saint-Denis, Sham Spectacles, La Drac Île-de-France, la Ville du Bourget, la Région Île-de-France, la Villa Mais d'ici

2019 - Éloge de la lenteur - Stains

Christophe — 2019-04-29T16:46:12Z

Photo : Suzane Brun

Mobilisations créatives

Répondant à une « consultation pour la conception et la réalisation d'une intervention artistique transitoire sur la “zone de rencontre” de la rue des Huleux à Stains » lancée par Plaine Commune et de la ville de Stains, dont la date de clôture était le 20 août 2018, les Grandes Personnes, ont exploré cette rue à la fois étonnante et banale, qui relie le parc de la Courneuve au collège Pablo-Neruda en passant par le long de jardins ouvriers, véritable couloir de verdure et de biodiversité, mais souffrant de dépôts d'ordure sauvages et d'une circulation automobile anarchique, et ont proposé un Éloge de la lenteur au développement à la fois horizontal et vertical qui associait plusieurs formes artistiques, écriture de cent nouveaux noms de rue imaginaires, création de pictogrammes, de tracés au sol et de totems à panneaux librement inspirés du vocabulaire de la signalisation routière, et collage participatif.

Rue des Huleux 2019 - photo : Suzane Brun

Ateliers participatifs

Tout en permettant aux artistes d'intervenir personnellement, le projet a bénéficié de la contribution des élèves du collège Pablo-Neruda de Stains, en particulier de ceux de la classe UPE2A de et des membres du club de lecture ou de journalisme du CDI, de l'accueil et des idées des membres de l'association des jardins familiaux de Stains et des témoignages des jardiniers et des riverains, rencontrés à l'occasion de plusieurs moments de recueils de parole ou d'ateliers d'écriture. Le poème de Pablo Neruda « Et ce fut à cet âge… La poésie », le Diagnostic écologique de la rue des Huleux, élaboré par URBAN-ECOSCOP ont également offert des sources d'inspiration.

Rue des Huleux 2019 - photo : LGP

Œuvres graphiques

Des ateliers de création plastiques leur ont succédé au CDI du collège pour proposer des inventions de pictogrammes à partir de formes simples prédécoupées, qui ont été ensuite imprimées en grand format pour réaliser avec les collégiens un collage Grands Papiers sur un mur aveugle de la rue, le jour de l'inauguration, le 13 avril 2019. La maquettiste et graphiste Valentine Hébert a conçu un ambitieux schéma d'ensemble pour la décoration au sol sur près de 350 m de linéaire.

Rue des Huleux 2019 - photo : Suzane Brun

Synthèse artistique

Les cent plaques de rue, avec des inventions poétiques qui reflétaient les sentiments partagés des utilisateurs, de la colère à l'affection, ont été posées ou plantées. Trois « arbres à panneaux », aux pictogrammes inventifs signalent l'entrée et la sortie de la zone partagée, concept que les automobilistes méconnaissent assez souvent. Enfin, un poème, intervention discrète, uniquement déchiffrable par un piéton attentif, lisible dans les deux sens de circulation, a été écrit sur les glissières béton armé (GBA).

Rue des Huleux 2019 - photo : Suzane Brun

L'équipe des Grandes Personnes

Jean-Baptiste Evette, écriture
Valentine Hébert et Aude Moatti, conception graphique et maquettes
Christophe Evette, direction artistique
Caroline Brillon, de l'association Caribou, coordination et production
Frank Oetgen, Jules Colin, Antoine Jal, Elia Evette, conception technique, implantation

Rue des Huleux 2019 - photo : Suzane Brun

Remerciements

Évelyne Le Chalony, professeure-documentaliste, collège Pablo-Neruda
Rachel Stoque, principale, collège Pablo-Neruda
Camille de Foucauld, professeure, collège Pablo-Neruda
Cécilia Rita, Lara Gezer, Narjis Carrasco, Kamélia Bouvier,
Binta Yatera, Jordan Cron, Marc Weng, Mehdi Aït Daoud
Sabrina Alfonso Gomez, Dilyara Rufadova, Berkan Rufadov
Sinay Ibryamov, Myriam Beddaoui, Haniya Hame
Sara Habou, Sujeetha Varatharasa, Narjes Zeggai
élèves du collège Pablo-Neruda
Vincent Datil, de l'association des jardins familiaux de Stains
Jean-Louis Cosquer, Sébastien Champagne et Musa Kucuk de la société Aximum

Rue des Huleux 2019 - photo : Mani Zirak

Le projet Éloge de la lenteur a été réalisé en collaboration avec Plaine Commune et la Ville de Stains.

2003 et 2005 - La guerra del tabaco - Cuba

Christophe — 2018-12-06T11:13:18Z

Marionnettes réalisées d'après des dessins d'Eduardo Arocha

La Guerre du tabac, sixième festival del Habano, La Havane 2004, Cuba.

La compagnie des Grandes Personnes donc, existe maintenant depuis cinq ans, et elle a développé une technique de construction de marionnettes géantes originale, et probante.
À La Havane, nous n'avons pas notre espion comme on pourrait l'imaginer, mais un contact majeur, en l'occurrence Jacqueline Meppiel, cinéaste reconnue mariée à un acteur cubain depuis quelques années, avec qui nous sommes en relation constante.
Il se trouve qu'en cette année 2004, Habanos S.A., organisme d'État qui gère la diffusion (et donc surtout l'exportation !) des cigares cubains, veut organiser un grand « raout » sur la qualité des différents manufacturiers de cigares cubains – Cohiba, Partagas, Montecristo, H. Upmann, etc., pour ceux pour qui ça signifie quelque chose… Ils ont prévu d'inviter les VIP grands fumeurs de cigares du monde, jusqu'aux Américains (De Niro par exemple…) à un spectacle grandiose dans la Fortaleza San Carlos de La Cabaña, qui, se situe à côté de El Morro, et fait partie d'un système de forts qui défend l'entrée du port de La Havane, utilisé comme caserne et éventuellement geôle.

Sur une idée de Enrique Nuñez, un scénario écrit par lui-même se met en place, une histoire musicale ou d'un côté nous avons un trafiquant de tabac avec ses ânes, dénommé Malasangre, un corsaire notoire dans sa geôle, Botafogo avec son Brigadier attitré, enfermé donc dans la Fortaleza. Plus ludiques, interviennent ensuite le Tabaquero et évidemment la troublante Mulata… Donc cinq personnages bien typés, qui ont été dessinés par Eduardo Arrocha, qui a un certain renom international.
La mise en scène d'Enrique Nuñez commence par la libération de Botafogo et Malasangre, qui sortent du porche principal de la Fortaleza sous l'escorte principale du Brigadier… Le premier avec la mission d'enlever le Tabaquero dans la ville. Dans la foulée on croise Malasangre avec sa caravane d'ânes chargés de ballots de feuilles de tabac qu'il avait volé auparavant, et plus tard, après une échauffourée avec ces premiers protagonistes, apparaissent le Tabaquero et la Mulata… Bref, de l'action, une mise en scène assez folle, de dialogues théâtraux et la danse des cinq personnages, sur des chansons composées par Enrique Nuñez lui-même qui rapportent les exploits des temps anciens de la richesse de cette feuille de tabac…

L'idée première des acteurs de la mise en scène, son, lumière et donc image, était de mettre en place classiquement des écrans vidéos géants, l'action se situant sur une vaste étendue éloignée du public attablé pour fumer les cigares gracieusement offerts à la dégustation… À la suite de l'intervention de notre « agent » à La Havane, l'idée de représenter les cinq personnages en marionnettes géantes, qui joueraient le même jeu que les acteurs, à leur côté, au lieu de la vidéo, prend forme, et est acceptée par Enrique.
Donc, depuis Paris une équipe des Grandes Personnes se dessine, car il s'agit d'aller plus d'un mois construire les marionnettes… sur place, à Cuba ! Les candidatures sont nombreuses, et par ailleurs le coût des trajets aériens n'est pas compris dans le budget. Heureusement, grâce à l'entregent de Jacqueline, un budget se dégage auprès de l'attaché culturel de l'ambassade de France à La Havane, en l'occurrence Xavier d'Arthuis.
Donc il faut savoir qu'en termes de spectacle, et de culture, les Cubains sont très actifs et performants… Théâtre, danse, lyrisme, musique etc., ils ont pour cela des ateliers et autres lieux de conception, avec des équipes rodées à la tâche… Nous atterrissons donc dans les ateliers de l'Autopista qui, comme son nom l'indique, se situe à la sortie de La Havane… Nous sommes cinq ou six, plasticiens et constructeurs, et nous rencontrons donc dans cet immense endroit, un peu vétuste, les occupants habituels du lieu qui ont un savoir-faire sur la construction de décors, de personnages et de peinture… Sans exagérer, la confrontation fut formidable tant sur le plan du travail que de l'affection, ils sont devenus nos amis… À dix heures le matin, nous avions droit à la merienda, le petit casse-croûte, et à midi nous déjeunions avec eux.
Au bout de trois semaines, les têtes et mains d'une part, les corps et structures de manipulation sont terminés, et nous déménageons pour les ateliers de costume en plein centre de La Havane, dénommés les El Taller de 5ta y D. Là, c'est la confection des costumes avec de véritables artistes en la matière, et à l'étage il y a les chapeliers… Dans la foulée nous faisons, au fur et à mesure de l'avancement des costumes, les premiers essais de manipulation, et tout se passe formidablement bien dans une ambiance chaleureuse et festive.
Les répétitions de jeu se font sur site et sans les marionnettes sur le dos nous faisons la gestuelle avec les bras en l'air comme si nous tenions les cannes de manipulation, sous les yeux éberlués de quelques techniciens…, qui ne connaissent pas le but… Puis le soir du spectacle c'est magnifique, il faudrait avoir ce que j'ai encore en tête, la chanson qui accompagne le spectacle, un peu comme la balade de Mandrin…

Anecdote : comme les ateliers de l'Autopista se situent en contrebas du quartier de La Lisa, où habitent la plupart des intervenants et intervenantes qui ont travaillé avec nous, à l'initiative du chef d'atelier nous organisons avant de partir une grande parade sur le boulevard, pour les gens du quartier… et tous les enfants aux yeux émerveillés…
Nul doute que lorsque nous avons fait nos adieux chacun en avait gros sur le cœur…
Heureusement, grâce à cette expérience, l'année suivante, la compagnie est retournée à La Havane.

Stéphane Meppiel 2015

2018-2016 - Des rues des rêves

Jean-Baptiste — 2018-07-03T13:27:48Z

Des rues des rêves est un projet participatif de réappropriation de l'espace public à travers les arts de la rue dont la spécificité est qu'il s'est déroulé à la fois sur le territoire de Plaine-Commune (93) et en Algérie, plus précisément à Akbou, en Kabylie. En effet, même si les contextes sont différents, des questions analogues se posent. Pourquoi sortir de chez soi quand on a l'habitude de rester enfermé ? Comment réoccuper les rues, le quartier, si on en est écarté ? Comment le reconquérir sur ceux qui les monopolisent ? Comment voir sa ville d'un œil neuf ? Comment la (ré)habiter ?

Sortir les arts dans les rues, c'est permettre à un nouveau public d'y accéder, mais c'est aussi donner une nouvelle visibilité, une nouvelle envergure aux amateurs qui ont participé à la création. Le projet s'organise autour de la mise en place en France et en Algérie d'ateliers-performances qui permettent aux participants d'expérimenter, d'apprendre le théâtre de rue et pourquoi pas de fonder leur propre collectif.

En effet, les marionnettes géantes des Grandes Personnes offrent un outil à la mesure de ce type de projet. La méthode de construction, facile à enseigner et à mettre en pratique, la maniabilité des géants ont déjà fait leurs preuves dans le monde entier, au Burkina-Faso, en Afrique-du-Sud, au Chili ou en Belgique. Pour Des rues et des rêves, c'est surtout Pauline de Coulhac qui suivi le projet, a encadré les ateliers, mis en scène, organisé etc.

Depuis 2016, plusieurs résidences à Akbou, en Algérie, avec le soutien de l'Étoile culturelle d'Akbou et de l'association Touiza Solidarité Île-de-France, ainsi qu'une série d'ateliers menés sur Plaine-Commune, sans réussir complètement à créer les ponts envisagés entre la France et l'Algérie, ont tout de même abouti à la naissance d'un spectacle en Algérie, Le Pommier des orphelins, et d'un collectif de marionnettes géantes algérien, qui s'est baptisé « Des rues et des rêves », ainsi qu'au développement d'ateliers-performances participatifs Imaginez-moi, en Algérie et en Seine-Saint-Denis autour d'une marionnette brute, toute blanche, Madame Silhouette à laquelle on travaille à donner une personnalité, un visage. Est-ce une coïncidence, l'héroïne du Pommier des orphelins, Lili est justement une peintre, confrontée à une toile vierge ?

Comment mieux conclure qu'avec le message de Fatiha H. laissé sur la page Facebook des Grandes Personnes, après un spectacle en Algérie : « Merci de créer du rêve dans nos rues, et d'offrir à nos enfants le sourire. Nous sommes en manque de telles activités culturelles, nous avons soif de spectacle et de théâtre. Offrez-nous en plus souvent SVP. »

Projet soutenu par : l'Étoile Culturelle d'Akbou, Touiza Solidarité Île-de-France, la ville d'Aubervilliers, la ville de Saint-Denis, la ville de l'Île-Saint-Denis, l'Institut Français, la SPEDIDAM et le Conseil départemental de Seine-Saint-Denis - Via le Monde.